Barselona koltuğunun çağdaş bir versiyonu (Mies van der Rohe'nin tasarımı), ilk 1929'da üretildi.
Simge tasarım koltuğu Thonet No. 14 - başka? İşte on dokuzuncu, yirminci ve yirmi birinci yüzyılın en ünlü sandalye ve koltuklarına, son yüz elli yılın gerçek tasarım ikonlarına genel bir bakış.
Tüm zamanların en ünlü sandalye ve koltuk modellerinin bile yüzünü bir araya getirmeye istekli olsaydınız, en az üç yer Michael Thonet'in eserlerini alacaktı. Thonet, büyük ölçekli mobilya üretiminin öncülerinden biriydi ve aynı zamanda - adını bu günle ilişkilendirdiğimizde - bükülmüş ahşaptan mobilya üretiminde öncü bir şirketiz. Kolunun altında 1859'dan itibaren ünlü Sandalye No. 14 geldi, görkemli olmasına rağmen, neden olmasa da , bütün sandalyelerin sandalyesi . Viyana kafeterya sandalyesinin bu ikonu, yüz elli yıl boyunca en az 60 milyonda dünyaya yayıldı - her durumda bu kadar kopyaya izin verildi ve kaç tane sahte? Saymak mümkün değil.
Michael Thonet ayrıca 1862'den 1 numaralı Sallanan Sandalyenin başarısının babasıdır - bükülmüş tahtadan yapılmış bir mobilya parçası, kayın çubuklarından yapılmış dekoratif bir form ve rattan örgüden yapılmış bir koltuk ve sırt. 14 numaralı sandalyeye benzer şekilde, 1 numaralı sallanan sandalyenin (veya taklitlerinin) Polonya evlerinde bulunması zor değildi. Nadiren Vistula Nehri üzerinde Michael Thonet tarafından başka bir mobilya parçası görüyorsunuz - ama bir baba değil, bir oğul - Viyana Art Nouveau'nun simgelerinden biri olan 1905'ten beri 9 numaralı Masa Koltuğu . Şunu ekleyelim - Bu stilin bir başka simgesi, 1904 yılında Charles Helennburgh'daki Hill House konutu için sadece Hill House Başkanı olarak bilinen, geometrik bir grafik tasarımlı, yüksek arka koltuk.
Tasarım ikonu sandalyeleri: Bauhaus ve çevresi
Devrim sonrası ve savaş sonrası dönem, 1918’den kalma Gerrit Thomas Rietveld’in projesi olan kırmızı ve mavi koltuğun projesi olan Kazimierz Malewicz, Kırmızı ve Mavi koltuğun resimlerinden daha az avant-garde gibi alışılmadık cesur tasarımlar getirdi. Bu koltuk galerimizde görülebilir.
1920'lerde uzun bir dizi modernist Bauhaus sandalye getirildi. Bu üniversitenin ustalarının ve öğrencilerinin eserleri öncelikle bükülmüş çelik borulardan ve deriden yapılmış çeşitli oturma mobilyasıdır. Özellikle burada, 1925’ten (Kandinski’ye adanmış) Marcel Breuer Wassily B3 koltuk, askıya alınmış sandalye (1927), yukarıda bahsedilen Breuer’in yanı sıra Marta Stam ve Mies van der Rohe’nin yanı sıra, Le Corbusier’in fütüristik koltuklarından MR20’nin ikonik eserlerinden de bahsetmelidir. Pierre Jeanneret ve Charlotte Perriand ile işbirliği içinde): döner bir koltuk - modern olanların aksine, kaide üzerinde değil, dört ayak üzerinde, kavisli Grand Confort kulüp koltukları ve 1928'den itibaren Gevşeme Makinesi adı verilen şezlong.
1929 Barcelona Mies van der Rohe, kapitone deri minderlerin, düz şekillendirilmiş, çapraz ayakları yassı çubuklarla yapılmış çelik bir yapıya dayandığı koltuksuz koltuk statüsü. Barcelona birçok yabancı ülkede ve daha fazla sayıda Polonya evinde görülebilir. Bu durum, değerli Zigzag Rietveld sandalye ile farklı, ancak daireler için sıkça satın alınmamış sandalye için farklı. Öte yandan, 1932 yılında Alvar Aalto tarafından tasarlanan üç açılı ayaklı yuvarlak bir tabure, bu mobilyaların herhangi bir sayısının üst üste istiflenerek dikey olarak depolanabilmesi için popülerdir.
Sandalyeler: savaş sonrası tasarım ikonları
İkinci Dünya Savaşı'nın sona ermesinden bu yana, tasarımcıların deneyleri sadece yeni uygulamalardaki geleneksel malzemelerle değil, aynı zamanda yeni malzemelerle de devam eder. Charles ve Rae Eames'in bükülmüş kontrplak elemanlarından yapılmış LCW ( Salon Sandalyesi Ahşap ) koltukları hala mobilya geleneğine gömüldü. Organik şekilli La Chaise (1948) veya DAR sandalyesi (1949) gibi son derece ergonomik bir formda olan (bu nedenle havalimanlarında bekleme salonlarında koltuk yapımında hevesle kullanılan) gibi modern tasarımlı plastikler kullanılmış olan bu tasarım çiftinin sonraki tasarımları çeşitli yoğun renkler için.
1950'den kalma ünlü Tulipan Eero Saarinen koltuğu da plastik bir yapıya sahipti, ancak geleneksel kumaş döşemeyle donatıldı (aynı şekilde, ancak daha sonraları, 1962'den itibaren Kula - Balo Başkanı'nın yazarı olan Eero Aarnio ). Plastikten yapılmış koltuk veya genel döşeme astarı, 1952'den itibaren tamamen berrak bir ağ oluşturan ince çelik çubuklar kullanılarak Harry Bertoia tarafından tasarlanan Elmas koltuk tarafından sağlandı. Adından da anlaşılacağı gibi, mobilyanın görünür iskeleti mükemmel bir pırlantaya benziyordu.
1950'lerin klasik tasarımında, 1955’li George Nelson’ın avangard sandalyesi Coconut - Coconut Chair, bu egzotik somunun üçgen bir kabuk parçası şeklinde biçimlendirilmiş, aynı zamanda hafif sandalyeler Arne Jacobsen (diğerleri arasında Mrówka - Ant 1952 ve Siódemka'dan - 1957'den 7'ye kadar olan diziler ), narin çelik ayaklara dayanan bükülmüş bir kontrplak oturanın yanı sıra davetkar koltuklar sırasıyla Yumurta ( Yumurta ) ve Kuğu ( Kuğu ), sırasıyla 1957 ve 1958'den. Amerikan ulusal hazinesi Salon Sandalyesi No. 670 Osmanlı No olarak bilinen koltukta bir tabure ile birlikte 671 . Bu mobilyaların her ikisi de bükülmüş kontrplaktan ve genellikle de deriden yapılmıştır. Koltuk ve tabure muhtemelen tasarımcıların evliliğinin en ünlü eseridir - Charles ve Ray Eames.
Sandalyeler: son yarım asrın tasarım ikonları
Ve takip eden yıllarda, tasarımcılar zaman kaybetmediler. 1960'lar - yukarıda belirtilen Eero Aarnio Balosuna ek olarak - 1968'den Verner Panton Panton, optik olarak hafif avant-garde biçimleri herhangi bir renkte boyanmış plastikten dökülmüş ve 1968'den daha az ünlü olmayan Bag - Sacco, Piero Gatti tarafından tasarlandı. Cesare Paolini ve Franco Teodoro. Aynı zamanda, 1969'daki mağara Donna Gaetano Pesce sandalyesini, isminden de anlaşılacağı üzere, çok fazla kadınsı erotizmi olan cömert şekilleri hatırlamaya değer. Dünyayı şekillendiren demir perdeden göremeyen bu on yılın Polonya klasiği, 1962'den Józef Chierowski tarafından tasarlanan 366 numaralı koltuktur . Świebodzice'deki Dolnośląska Fabryka Mebli, 1980'lerin ortasına kadar bu popüler koltukları Vistula'da üretti.
Yapıştırılmış oluklu mukavvadan yapılmış, 1972’deki Frank O'Ghery sallanan sandalyesinden bahsetmek değil, dünya tasarım tarihindeki 70'ler hakkında konuşmak mümkün değil. Bu on yılın başarısı, aynı zamanda tüm modern ofis sandalyelerinin de atasıdır - 1979'dan onurlu Destek Scott Koltuk, dönen bir mekanizma, oturan kişinin ayağa kalkmadan hareket etmesini sağlayan tekerlekler ve yüksekliğini ayarlamak ve sırtlığı ayarlamak için ergonomik bir mekanizma ile donatılmıştır.
Yeni ve en yeni sandalye tasarımları arasında Philippe Starck'ın 1988'den minimalist Dr. Glob, 1992'den Louis 20 ve muhtemelen en ünlü - Louis Ghost - tasarımları kuşkusuz öne çıkıyor. Louis XVI tarzı koltukların oval sırtlı, özenle bükülmüş kol dayanaklarına ve zarif düz bacaklara sahip hayalet akrilik spektrumu. Buna karşılık, en genç modernitenin simgeleri Konstantin Grcic'in 2003'ten Başkan One gibi son derece karmaşık bir geometrik katı taklit eden açık bir yapıya sahip tasarımlarıdır . Zamanımızın manzaraları muhtemelen bir gün Karim Rashid'in eserleri haline gelecektir, Poly gibi - Panton sandalyesinin yazarına rehberlik eden fikri yaratıcı bir şekilde yeniden yorumlayan koltuk.